Cinefórum CDXLVIII: «La virgen de la tosquera»

Invertimos las coordenadas de nuestra última invitada para volar hasta el Cono Sur, dejando atrás el realismo del nuevo cine anglosajón para abrazar el fantástico del llamado nuevo gótico latinoamericano. Y nadie mejor para representarlo que Mariana Enríquez, su suma sacerdotisa.

Era cuestión de tiempo que la literatura de la escritora argentina diera el salto al cine. Su cautivadora propuesta de terror contemporáneo, donde lo sobrenatural y lo cotidiano se funden con el realismo social, la superstición y la violencia, estaba destinada a hechizar la pantalla. Y lo lógico era empezar haciéndolo con sus relatos. Así que a la espera de Mis muertos tristes (Netflix) de Pablo Larrain, o de que alguien se atreva con su Opus magnum (Nuestra parte de noche), en el cinefórum de LaSoga hemos ido abriendo boca con La virgen de la tosquera (2025), de Laura Casabé.

Fusión del relato del mismo título y de El carrito, ambos cuentos presentes en Los peligros de fumar en la cama (Anagrama, 2009), la cinta sigue a Natalia, Mariela y Josefina, tres adolescentes que, en el extrarradio bonaerense y en pleno contexto de crisis social a comienzos de los 2000, comparten una obsesión amorosa por un mismo amigo, Diego. La irrupción de Silvia, chica mayor, enigmática y más libre, desencadena una trama de celos y tensiones que resquebraja al grupo, abriendo una grieta por la que lo sobrenatural comienza a filtrarse en una realidad ya de por sí áspera y violenta.

Con este punto de partida, lo que podría ser un viaje iniciático de descubrimiento personal se convierte en una metáfora oscura del deseo adolescente como fuerza de destrucción, con un grupo de amigas que, a modo de aquelarre sororal, invocan desde los márgenes de la sociedad y ante la desatención adulta el poder vengativo de la magia negra. Un poder taumatúrgico que hunde sus raíces en algún punto entre la fe y las creencias populares, que parece activarse cuando la realidad cotidiana se ve contaminada por un carrito abandonado (claro símbolo de la otredad social e incómoda), y que es canalizado a través del espacio marginal y liminar (y maldito) que da nombre a la divinidad de la película.

Así, y mediante una apuesta audiovisual de marcada densidad atmosférica y cadencia pausada, Casabé modela en La virgen de la tosquera un coming of age sombrío e inquietante en el que reverberan, con fuerza subyugante, las pulsiones definitorias del universo de Enríquez.