Cinefórum CDXV: «En los 90»

Marcos García Guerrero24 abril, 2025

No solo de nostalgia ochentera se vive. De hecho, era una cuestión exclusivamente de tiempo que llegase a los noventa el fenómeno por el cual los creadores comenzaban a mirar con melancolía y estilización la década en la que crecieron. Así que si la semana pasada revisitábamos el México revolucionario con la perspectiva romantizada del Zapata western, ahora el ejercicio de saudade embellecedora le toca a Jonah Hill, que para su debut tras las cámaras nos presenta un coming-of-age con tintes autobiográficos tan previsible como modélico.

Mid90s (2018), en español En los 90, cuenta las peripecias de Stevie (Sunny Suljic), un chico de 13 años que vive en Los Angeles con su madre y su hermano mayor. Como buen adolescente, Stevie es carne de cañón de un extrañamiento vital que le hace sentirse solo y fuera de lugar, algo bastante lógico de acuerdo a su edad, a la ciudad en la que vive y a sus circunstancias familiares (una madre joven y con pocos recursos, y un hermano mayor y violento). Por eso encuentra refugio en un grupo de skaters callejeros mayores que él.

Siguiendo los códigos clásicos del coming-of-age, la pandilla se convierte en el espejo en el que Stevie empieza a forjar su identidad. A través de ellos, el protagonista se enfrenta a ese torbellino de emociones que marca la adolescencia: la amistad, la libertad, el peligro, el miedo y el deseo, todos entrelazados en un viaje de descubrimiento. En su recorrido no faltan los conflictos internos y externos que giran en torno a lo más profundo de su ser: la búsqueda de pertenencia, el cuerpo en transformación, los vínculos familiares, el amor, el sexo y, por supuesto, la inevitabilidad de la muerte. El viaje de Stevie está marcado, como no podía ser de otra forma, por una revelación y una transformación que, al final, deja atrás la inocencia perdida.

En su debut, Jonah Hill supera con soltura el reto de equilibrar una banda sonora pop inevitablemente nostálgica, una estética de videoclip efectista y el recurso del falso documental. El resultado, lejos de los cautivadores manierismos pretenciosos del cine independiente, es un ejercicio sutil de nostalgia, que funciona gracias a su contención y, sobre todo, a su honesta mirada hacia el pasado, sin pretensiones, pero cargada de sinceridad.